Lịch sử điện ảnh nước Pháp (Phần 1) - Le cinéma français
Lịch sử điện ảnh nước Pháp (Phần 1) - Le cinéma français
Sau hơn 120 năm hình thành và phát triển, điện ảnh đã trở thành một môn nghệ thuật, công cụ truyền thông đại chúng và loại hình giải trí quan trọng bậc nhất đối với xã hội hiện đại – điều không thể đạt được nếu thiếu vắng nền tảng do hai anh em Lumière thiết lập nên.
Nguồn gốc và thời điểm ra đời phim không lời: 1895 - 1929
Anh em nhà Lumières tổ chức vào ngày 28 tháng 12 năm 1895, buổi chiếu điện ảnh trả phí và công khai đầu tiên mười bộ phim của họ tại tầng hầm của Grand Café, đại lộ Capucines ở Paris. Đây là sự khởi đầu của điện ảnh hiện đại. Georges Méliès, một chuyên gia giải trí, đã xây dựng xưởng phim đầu tiên nơi có từ 600 đến 800 bộ phim được quay bằng cách sử dụng bối cảnh sơn, máy quay ngoài trời và phim tô màu thủ công từ năm 1897.
Buổi chiếu phim đầu tiên của anh em nhà Lumière
Lumière, 1895
Với Charles Pathé, từ năm 1905, điện ảnh mất đi khía cạnh thủ công khởi nguyên và bước vào kỷ nguyên công nghiệp trong thời kỳ phát triển của chủ nghĩa tư bản. Max Linder được Pathé thuê vào năm 1905: ông là ngôi sao điện ảnh lớn đầu tiên trên thế giới. Louis Feuillade, được thuê vào đêm trước năm 1914, khi đó được coi là nhà làm phim tài năng nhất của Pháp.
Chiến tranh thế giới thứ nhất đã phá vỡ sự thịnh vượng của nghệ thuật và kinh tế, đồng thời thách thức uy thế của điện ảnh Pháp. Sau Chiến tranh thế giới thứ nhất, chúng ta chứng kiến sự ra đời của sự phản ánh về thẩm mỹ điện ảnh. Đầu tiên, Marcel L'Herbier là người đã phát triển, cùng với Louis Delluc và Germaine Dulac, một trường phái ấn tượng của Pháp, nhằm chống lại chủ nghĩa biểu hiện của Đức. Tham vọng của Abel Gance đẩy anh đến với "những môn học chính". Vinh quang đã đến với anh ta, một ngày sau hiệp định đình chiến, với J'accuse, một cuốn sách nhỏ mạnh mẽ chống lại chiến tranh. Hai bộ phim câm vĩ đại của ông, The Wheel và Napoleon, sẽ đưa những phẩm chất và lỗi lầm này lên đến đỉnh điểm. Bên cạnh những sáng tạo của những nhà làm phim này, một quá trình sản xuất rất quan trọng hiện nay đang được phát triển, đặc biệt là dựa trên sự chuyển thể từ những tiểu thuyết nổi tiếng của Eugène Sue, Emile Zola hoặc Victor Hugo: đây là cách mà các nhà làm phim như Julien Duvivier, Jean Renoir và Jacques Feyder.
Thời kỳ Cổ điển: 1930 - 1945
Sự đổi mới của phim nói đã tạo ra những nghề mới trong kỹ thuật làm phim (kỹ sư âm thanh, người viết lời thoại, nhà biên kịch, nhạc sĩ) cũng như đổi mới diễn viên (sự thay đổi đáng kể của cách đóng vai: cần có khuôn mặt nhưng cũng cần có giọng nói): Arletty, Michèle Morgan, Louis Jouvet, Michel Simon, Jean Gabin,...
Năm 1936, với thắng lợi của Mặt trận Bình dân, chúng ta đã chứng kiến đỉnh cao của chủ nghĩa hiện thực thơ ca. Đó là một rạp chiếu phim được quay trong studio nơi những người trang trí như Alexandre Trauner đóng một vai trò quan trọng. Những người viết lời thoại trở thành những nhân vật chủ chốt của điện ảnh Pháp: nổi tiếng nhất là Jacques Prévert.
Merci et bonne journée!
Comments
Post a Comment